Exposition Iris Van Herpen Paris

Dans les créations d'Iris van Herpen, l'eau, qu'elle soit liquide, gelée ou gazeuse, occupe systématiquement le devant de la scène. La collection 2010 "Crystallisation" a notamment mis l'eau à l'honneur. Élément fondamental du corps humain, l'eau tombe en cascade de ses robes, transcendant le flux invisible qui définit notre essence. D'une simple goutte de pluie à un puissant tsunami, l'eau sert d'allégorie poétique et de porte d'entrée vers les royaumes de l'ombre. Elle symbolise à la fois l'harmonie et le chaos, apparaissant sous diverses formes telles que l'écume, le liquide cristallisé ou les vagues, alimentant constamment la riche créativité de la créatrice.

Les créations aquatiques d'Iris van Herpen déploient l'énigme et la puissance métaphorique de l'eau, mise en valeur par des bulles suspendues dans l'espace, des champs de brume transparents et des vagues aux teintes turquoise ou bleu profond. À travers un éventail de tissus, de matériaux et de techniques, du verre soufflé au plexiglas thermoformé, et de la découpe au laser au Suminagashi - une méthode japonaise de dessins à l'encre marbrée - ses pièces transcendent les frontières conventionnelles, offrant une exploration hypnotique de l'expression artistique de l'eau.

Sous la surface de l'océan se trouve un monde invisible, essentiel à la vie sur Terre. La collection 2020 d'Iris Van Herpen, "Sensory Seas", s'inspire de cet écosystème caché et de ses créatures planctoniques. En élargissant le champ d'application, les animaux marins influencent les motifs et les textures complexes de ses robes. La créatrice s'inspire constamment des organismes unicellulaires et de la famille des hydrozoaires, notamment des méduses éthérées, façonnant ses créations avec un lien profond avec les merveilles marines.

La robe Hydromedusa, issue de la collection "Sensory Seas", s'inspire des teintes, des formes et des textures des fonds marins. Fabriquée avec précision, elle comporte de nombreux cercles d'organza imprimés numériquement et méticuleusement thermocollés en couches sur des dendrites de tissu découpées au laser. Le résultat de ce processus d'assemblage complexe donne des structures asymétriques qui rappellent les mouvements fluides d'une méduse.

Réalisée à partir de peintures abstraites turquoise et violettes, la robe Hydrozoa vise à capturer l'essence de la "vie océanique". Composée d'une cascade d'arcs PetG méticuleusement découpés au laser, fusionnés de manière transparente à plusieurs niveaux d'organza de verre imprimé numériquement, la robe reflète la fluidité du corail ondulant dans l'eau au fur et à mesure de ses mouvements gracieux.

En collaboration avec Jólan van der Wiel, la robe Magnetic Moon se penche sur la dynamique des champs électromagnétiques, employant des méthodologies qui rappellent les meubles Gravity créés par le designer en 2011. Utilisant un mélange de résine et de charges de fer sur du coton, le matériau prend une irisation tridimensionnelle, semblable à celle de la lune, grâce à la manipulation des forces magnétiques. En séchant, la concoction fait apparaître une surface lunaire captivante qui semble osciller entre les domaines conflictuels de l'harmonie et du chaos.

Mimant l'anatomie d'une araignée, la robe bustier Arachne métamorphose le corps humain en une créature hybride. Fabriquée à partir de matériaux recyclés, notamment du mylar thermocollé sur de la soie de polyester blanche, la robe est minutieusement découpée au laser et brodée sur un corset de tulle invisible, à partir duquel de nombreux fils rayonnent vers l'extérieur. À l'extrémité de chaque brin, des perles de cristal se balancent délicatement au moindre mouvement du corps.

Enthousiasmée par la mystique de l'alchimie, Iris van Herpen donne vie à sa vision en créant sa robe Alchemic. À l'aide d'une centaine de baleines de parapluie dorées, méticuleusement disposées et cousues à la main sur des lanières de cuir, elle transforme ces objets ordinaires en quelque chose d'extraordinaire. La matière elle-même se métamorphose sous ses mains expertes. Ornant le visage et le buste, les tiges métalliques évoquent la grâce et la force des anciennes armures de samouraï. S'affranchissant des normes conventionnelles de la mode, van Herpen fusionne la tradition avec une perspective futuriste, en accentuant la jupe avec des fils bleu-azur entrelacés avec des bandes horizontales de cuir gris.